PAGINA 51 CURIOSIDADES MUSICALES

ENRIQUE GRANADOS

Pantaleón Enrique Joaquín Granados Campiña, más conocido como Enrique Granados, 
(Lérida, 27 de julio de 1867 - Canal de la Mancha, 24 de marzo de 1916) fue un compositor 
y pianista catalan.

Es conocido por su obra pianística, especialmente para la suite Goyescas (1911), en la que 
basó también la ópera del mismo nombre.

Fragmento del Intermedio de la ópera GOYESCAS de Enrique Granados, interpretado por la Basler Festival Orchester, bajo la dirección de Thomas Herzog (Basilea, 2003)

Creó la escuela de piano en Barcelona, que ha producido figuras tan relevantes como 
Frank Marshall y Alicia de Larrocha.

FRANK MARSHALL

Frank Marshall, hijo de una família inglesa que fue a vivir a Cataluña para trabajar en 
la construcción de una fábrica textil, nació en Mataró el 1883.
Frank Marshall murió de una enfermedad pulmonar en 1959.
Frank Marshall fue maestro de toda una generación de pianistas catalanes.

ALICIA DE LARROCHA

Alicia de Larrocha de la Calle, (Barcelona, 23 de mayo de 1923 - Barcelona, 25 de 
septiembre de 2009) fue una pianista catalana, reconocida como la de mayor proyección internacional, y una de las mejores intérpretes de piano del siglo XX especialmente en 
obras de Mozart y del repertorio español.
Acumula entre otros premios, cuatro Grammy, la Legión de Honor francesa y el Premio 
Príncipe de Asturias de las Artes de 1994.
Además, era Académica de Honor de la Real Academia de Bellas Artes de Nuestra Señora 
de las Angustias de Granada, donde representaba la letra B. 

ENRIQUE GRANADOS murió en el naufragio de la nave Sussex, en el Canal de la Mancha, 
al ser torpedeada por la armada alemana en el transcurso de la Primera Guerra Mundial.

Enrique Granados se lanzó al agua y fue izado al poco a bordo de una de las lanchas de salvamento, pero al ver poco después a su esposa debatiéndose entre las olas, se lanzó 
a rescatarla, siendo engullidos los dos por el mar.

Por ironías del destino, el hijo de Enrique Granados, fue campeón de España de natación 
de 100 metros libres en 1923, y nadó por primera vez en España en estilo crawl.
Su mujer también ganó campeonatos de natación, y sus hijos, Enrique y Jordi - nietos del compositor - fueron también campeones de natación en las modalidades de fondo y medio 
fondo.

MAMIE SMITH

Mamie Smith (Cincinnati, 26 de mayo de 1883 - Nueva York, 16 de septiembre de 1946), 

conocida como la «primera dama del blues», fue una cantante, bailarina, pianista y actriz norteamericana.

HARLEM BLUES 

Como cantante, se movió entre el jazz y el blues.
Entró en la historia como la primera mujer afroamericana que grabó un disco, en 1920.
El 10 de agosto de 1920, Smith grabó otra canción de Bradford "Crazy Blues" (que en 
2005 fue elegida como pieza artística de preservación de la Biblioteca del Congreso de 
los Estados Unidos).

NAT "KING" COLE

Nathaniel Adams Coles (Montgomery, 17 de marzo de 1919 - Santa Mónica, 15 de febrero 
de 1965), más conocido como Nat "King" Cole, fue un pianista y cantante estadounidense 
de jazz y pop.

UNFORGETTABLE

En 1958, Nat "King" Cole extendió aún más su popularidad mundial a los países
hispanoparlantes al grabar algunas de sus interpretaciones en español.

QUIZAS, QUIZAS, QUIZAS.

Nat "King" Cole aprendió frase por frase los temas, ya que no sabía hablar español 

y carecía de habilidades para aprender idiomas.

GLORIA LASSO

Gloria Lasso, (Barcelona, Villafranca del Panadés, 25 de noviembre de 1922 - México, Cuernavaca, 4 de diciembre de 2005), nacida cómo Rosa María Coscolin i Figueras.

Fue una cantante catalana y considerada como una de las últimas divas de la canción internacional.

LUNA DE MIEL

Durante su carrera recibió un impresionante número de trofeos, como el Collar de Oro 
(de manos de Olivia de Havillan la Carabela de Plata en Portugal, la Estrella de Plata 
otorgada por la APREP-México, discos de oro, platino, diamante, la Diosa del Festival 
de San Remo, los Bravo del Music Hall, el premio del Festival de la Canción Latina.

CUANDO CALIENTA EL SOL

Reyna de la presa rosa.
La cantante fue una habitual de las revistas del corazón, pues se le han llegado a contar 
hasta una decena de matrimonios.
Sin embargo, en una entrevista que concedió en 2003 al diario francés «France Soir», la 
artista aseguró que realmente habían sido sólo seis, mientras que el resto habían sido 
montajes publicitarios.

Lasso, el día que contrajo matrimonio con Claude Pagliani, en 1958.

Grabó más de tres mil canciones en diversos idiomas y países, y su repertorio abarca 
unos 400 álbumes y más de cien compactos.

STRANGERS IN THE PARADISE

Cantó para el general Charles de Gaulle, el presidente John F. Kennedy, Pablo Casals 
y la reina Isabel II de Inglaterra en conciertos privados.

Hasta pronto.

PAGINA 50 EL FLASHMOB

Un flashmob, traducido literalmente de inglés como ‘multitud instantánea’

Es una acción organizada en la que un gran grupo de personas se reúne de repente 
en un lugar público, realiza algo inusual y luego se dispersa rápidamente. Suelen 
convocarse a través de los medios telemáticos (móviles e Internet) y en la mayor parte 
de los casos, no tienen ningún fin más que el entretenimiento, pero pueden convocarse 
también con fines políticos o reivindicativos.

En realidad nunca se pensó como un movimiento musical, como es en la actualidad.

El fenómeno de los flashmobs comenzó con la publicación en octubre de 2002 del libro 
del sociólogo Howard Rheingold, Smart Mobs: The Next Social Revolution. 
En este libro el autor predecía que la gente usará las nuevas tecnologías de comunicación (Internet, teléfonos móviles) para autoorganización.

FLASHMOB Día Europeo de la Ópera en Pamplona ( España ) en el Bar IQUÑA
Un grupo de cantantes de ópera se presenta como camareros, camareras y clientes para sorprender a todos. 

El primer flashmob se organizó en Manhattan el 3 de junio de 2003 por Bill Wasik, 
editor junior de Harper’s Magazine.
El origen de este flashmob fue desconocido hasta que Wasik publicó un artículo sobre 
su creación en marzo de 2006 en una edición de la revista Harper’s Magazine.
Este primer intento fue un fracaso, ya que alguien le contó a las personas de la tienda 
sobre lo que iba a pasar.

FLASHMOB realizado en una cárcel de Filipinas

En junio de 2003 Rob Zazueta de San Francisco, después de haber leído las obras 
de Rheingold, creó la página web Flocksmart.com en la que por primera vez los mobbers empezaron a planear sus reuniones.

FLASHMOB Colectivo en  New York con 3500 participantes.

En Valencia ( España ) nació un nuevo FLASHMOB "LA OPERA EN EL MERCADO "
el cual hoy en día se a expandido por todo el mundo.

FLASHMOB en el mercado central de Valencia ( España )
Un día cualquiera de mercado, la música empieza a sonar entre los puestos de frutas y 
verduras.  

FLASHMOB en el mercado central de  Montreal, Quebec, ( Canadá )

También se a expandido a grandes  superficies comerciales para acercar
la música clásica a todos los públicos

FLASHMOB  Orquesta Sinfónica de Islandia

Como podemos comprobar ya no es solo un movimiento de jóvenes en quedar en 
un lugar para pasar un rato divertido y realizar, un FLASHMOB .

En realidad, es un autentico movimiento musical, en la que están involucradas
des de escuelas de danza, orquestas sinfónicas.

FLASHMOB Solistas, Coro, Orquesta de la Ópera Popular de Viena

Y grandes músicos, directores y orquestas.

FLASHMOB, Classic FM Orchestra, Sofia, Bulgaria.

Hasta pronto.

PAGINA 49 HILLBILLY ( EL COUNTRI )

Country (también llamado Country & Western) es un género musical surgido en los 
años 20 en las regiones rurales del Sur de Estados Unidos y las Marítimas de Canadá 
y Australia.
Combinó en sus orígenes la música folclórica de algunos países europeos de inmigrantes, principalmente Irlanda,
THE DUBLINERS  en  "Whiskey in the jar"

con otras formas musicales ya arraigadas en Norteamérica, como el blues

y la música espiritual y religiosa como el gospel.

El término country comenzó a ser utilizado en los años 50 en detrimento del 

término Hillbilly, que era la forma en que se lo conocía hasta entonces, terminando 
de consolidarse su uso en los 70.

ROSANNE CASH   en  "500 Miles"

El country tradicional, se tocaba esencialmente con instrumentos de cuerda, como la 
guitarra, el banjo, el violín sencillo (fiddle) y el contrabajo, aunque también intervenían frecuentemente el acordeón (de influencia francesa para la música cajún), y la armónica.
COUNTRY SISTERS   en  "Everi Little Thing"

En el country moderno se utilizan sobre todo los instrumentos electrónicos,como 
la guitarra eléctrica, el bajo eléctrico, los teclados, el dobro, o la steel guitar.
BUBBY EMMONS   en  "Rose Colored Glasses"

La familia Carter  fue la primera en grabar en disco una canción country.
THE CARTER FAMILY   en  "Wildwood Flower"

Junto a Jimmie Rodgers, consolidando este género musical con el nombre inicial de 
"hillbilly", que luego dejaría paso al de simplemente"country".

KENNY ROGERS   en  "Coward Of The Country"

Ambos influyeron con sus respectivos estilos a numerosos cantantes que les sucedieron.
En los años 40 fueron sobre todo cantantes como Hank Williams los que contribuyeron a 
su creciente popularidad.
En la década de los años 1960 la música country adquirió elementos del rock and roll 
(el vigoroso "rockabilly") de Johnny Cash, Elvis Presley, Jerry Lee Lewis, Bill Haley o 
Buddy Holly), género que por aquel entonces vivía un enorme auge, y que aportó ritmos 
y melodías más desarrolladas.

ELVIS PRESLEY   en  "Make The World Go Away"

JERRY LEE LEWIS & WILLIE NELSON   en  "Jambalaya"

Si bien se pueden escuchar hoy en día toda clase de variantes del country, el que se 
combina con el rock, y más recientemente con el pop, es el que más éxito tiene ante 
el público masivo.
LEE ANN WOMACK   en  "Solitary Thinkin"

Cada estilo es único en su ejecución, en el uso de ritmos y acordes, aunque muchas 
canciones han sido adaptadas para los diferentes estilos.
Por ejemplo, la canción "Milk cow blues", una antigua melodía blues de Kokomo
Arnold ha sido interpretada en una amplia variedad de estilos del country, desde 

Aerosmith a Bob Wills, pasando por Willie Nelson, George Strait, Ricky Nelson o 

Elvis Presley.

RICKY NELSON   en  "Milk Cow Blues" 1983

Hasta pronto.